KUNST auf Bauzaun – Die Ausstellung

Die beim Workshop im Juni 2021 entstandenen Kunstwerke sind bei jeder Kultursommer Veranstaltung von 9. Juli bis 1. August 2021 ausgestellt und können bei der „Verspendung mit Ausklang“ am Sonntag, 1. August 2021 ab 19 Uhr erworben werden. 

Das eloquente & spritzige Moderatoren-Duo ANDREA REINBACHER und TOBIAS ÖLLER führt dabei durch den Abend. Im Verbund mit unserem fantastischen Resident-DJ SERAPION mit seinen inspirierenden Sommerabend-Sounds sowie eiskalt servierten Drinks, sorgen sie sicherlich dafür, dass sich bei den Gästen der sogenannte „Prosecco-Effekt“ einstellt und die Spenderlaune in ungeahnte Höhen steigt. Der Gesamterlös dieser „Nicht-Auktion“ wird dann 50/50 an die teilnehmenden Künstler und das bauhoftheater gespendet. 

Sollten Sie nicht persönlich anwesend sein können, haben Sie die Möglichkeit, per Brief unter Angabe ihrer Kontaktdaten, der gewünschten Bildnummer und der maximalen Spendenhöhe „still“ teilzunehmen. Ihr Brief mit Gebot wird am Tag der „Verspendung“ geöffnet und es wird für Sie automatisch bis zu Ihrem Höchstgebot mitgesteigert. Bitte bei der Abendkasse abgeben oder bis zum 31. Juli 2021 an Bauhoftheater Braunau, Kennwort Kunstrasen, Lieglstraße 8/4, A-5280 Braunau senden.

Das Formular und den Katalog in PDF-Form finden Sie hier:

Bei Fragen mail to: info@bauhoftheater.at oder tina@bauhoftheater.at

Besuchen Sie am 1. August bereits ab 12 Uhr mit Picknickkorb und -decke unsere Open-Air Galerie und genießen sie die Zeit bis zur „Nicht-Auktion“ am Abend beim sogenannten „Kunstrasen“ mit Getränken vom HOFERIE-Barhäuschen, Musik sowie einem Rahmenprogramm vom wunderbaren Team des Y4U Jugendforums Braunau

Nr.1

„Lovediversity“

(Graphit, Edding, Dose, 60cmx60cm)
Sugar Lambsbread

Der Künstlerin Anliegen war und ist zu zeigen, dass Liebe keine Grenzen kennt!

Nr.2

„Viva la Vulva“

(Dose, Edding, etwas Glitzer + X 70cm x 100cm)
Sugar Lambsbread

Wieso denn das? Weil Vulvas zeitlos modern sind! Hier steht nicht nur das Geschlecht im Zentrum, sondern die Gesamtheit femininer Kraft und Stärke.

Nr.3

„Ein Traum von einer Nacht“

(Dose, Lack, Deckfarbe, Mischtechnik, 300cm x 200cm)
Nea

Das Bild trägt mindestens 10 Schichten, fuzzelt man den Lack ab, könnte man Ohrringe draus drehen. (Ja, manche Leute machen das!)
Das Thema 
„Freundschaftliche Liebe zeigt zwei Frauen, die in einer Abendstimmung Blicke tauschen, in denen alles drin ist“, so die Künstlerin. Die Masken, im Kontext zu Theater, fragen: „Wie viele Gesichter habe ich eigentlich?“

Nr.4

„Angriff auf die Sprache“

(Dose, Acryl, Abtönfarbe 200cm x 100cm)
Damer/Vizion

Der Künstler schüttelt und rührt!
Er mag Wittgenstein und das Bier hat an diesem tollen Workshop-Nachmittag geschmeckt. (Seine Worte!)

Nr.5

„Abweichung Traum-Zeit-Gefüge“

(Mischtechnik, 200cm x 100cm)
Damer/Vizion

Zeit sei relativ, das war ihm auch am Workshopwochenende sehr wichtig. Zu spät kommen? Gibt`s nicht. Der Titel daher sehr passend.

Nr.6

„Damer & Cat – Die Liebe“

(Mischtechnik, 150cm x 200cm)
Damer/Vizion

Hier zeigt er die gegensätzliche Liebe. Er schafft Verbindung. Und das ist, dem derzeitigen Zeitgeist geschuldet, wichtiger denn je!

Diese Bild ist als einziges vorne signiert. Alle anderen seiner Werke signiert er grundsätzlich auf der  Rückseite, weil er keine Vorgaben machen will,  wie sie aufzuhängen seien.

Nr.7

„Tagtraum bei Nacht“

(Mischtechnik, Kalligraphie, 120cm x 140cm)
Zyow & Cain

2 Tage, 2 Künstler und hätten sie mehr Zeit gehabt, wäre es wohl noch immer nicht fertig!
(Die Vorstudien und Probearbeiten dauerten mehrere Tage)

Nr.8

„Radioactive“

(Dose, Acryllack 5teilig)
Zyow & Cain

Auch hier verwendeten die beiden Künstler aus der USTW-Crew 2 Tage darauf, einen 5-Teiler zu kreieren. Perfekte Lines. Klassisch! Schrill! Schön!

Nr.9

„Traum-Mantra“

(Mischtechnik, Kalligraphie, 120cm x 140cm)
Cain

„Warum hast du das gemalt?“ – „Weil ich `s kann! Du solltest fragen: Warum ein Mantra?“ Zwiegespräch mit dem Künstler. 


Es ist seine Erstveröffentlichung dieser 
Kalligraphie-Reihe.

Nr.10

„Spaß im Grünen“

(Mischtechnik, 120cm x 140cm)
Damer/ Vizion

Versuchen Sie es zu entziffern! Klappt nicht? Macht nix. Hauptsache Sie haben Spaß! Wir verraten es nur dem/r Spendabelsten!

Nr.11

„Die Essenz“

(Mischtechnik, Kalligraphie, 120cm x 140cm)
Cain

Auch hier 2 Tage Arbeit, Vorstudien nicht mitgezählt. Es steckt ein Konzept dahinter!

 

Und was für eins. Gefühl entsteht im Betrachter, welches bleibt allen gemein geheim.

Nr.12

"Love, love me do"

(Acryl, 200cm x 150 cm)
Werner Trinkl

Im Original von 1967 43x61cm Deckfarben auf Zeichenpapier.

Jetzt vergrößert und 100x150cm groß.

Es zeigt zwei Mädchen in damaliger Topmode, die Vorlage war aus einem Pop-

Modejournal. Unübliche Muster, Streifen und so gar nichts für die Erwachsenenwelt.

Ein Spiegelbild?

Nr.13

„Love in a yellow world 1967-2021“

(Übertragung aus den 60ern ins Jahr 2021, Acryl 300cm x 140cm)
Werner Trinkl

Das Bild wurde im Original 1967 für eine Party in Wien gefertigt. Farblich damals typisch – Pop-Art und der Titel, klar der Wink zu „Yellow Submarine“ von den Beatles.

Wer damals etwas gelten wollte, musste dringend ein schwarzes hautenges Hemd und eine gelbe Weste tagen. Nur so kamst du in die angesagten Clubs. Jetzt hat der bekannte Künstler Werner Trinkl sein Original von 50x100cm auf 300×140 vergrößert.

Nr.15

"ohne Titel"

(Druckgrafik, signiert)
Rudolf Huber-Wilkoff

Ohne Titel, weil er das nicht will! Sonst nähme man dem Beschauer den Fokus aufs Bild vorweg. Aus dem Fliegenprojekt, Dias, Insekten, Nahlinsenfotografie, aus dem „Analogzeitalter“.

(gerahmt, 50x40cm)

Nr.16

"ohne Titel"

(Druckgrafik, signiert)
Rudolf Huber-Wilkoff

Ohne Titel – Foto eines bekannten Schauspielers, ineinander „gesoftet“ und verfremdet.

(gerahmt, 50x40cm)

Nr.17

„So ein Klang dauert Jahre“

(Druckgrafik, signiert)
Rudolf Huber-Wilkoff

Original eine Zeichnung von 1988, Zahnpasta, verwischte Farbpigmente, fotorealistisch gezeichnet.

(gerahmt, 50x40cm)

Nr.18

„ohne Titel“

(Druckgrafik, signiert)
Rudolf Huber-Wilkoff

Ohne Titel – Plakatausschnitt, Fotografie in New York „ich interessierte mich im Besonderen für die „gschlamperte“ Faltung, die quer durchs

Gesicht läuft“

(gerahmt, 50x40cm)

Nr.19

„ohne Titel“

(Druckgrafik, signiert)
Susanne Wagner

Ohne Titel – Negativabzug Zeichnung und Fotografie Stechapfel. Im Original 3D, Stechapfel braun, Figuren schwarz

(gerahmt, 50x40cm)

Nr.20

„ohne Titel“

(Druckgrafik, signiert)
Susanne Wagner

Ohne Titel- Ursprünglich schwarzweiß Fotografie Tänzerin montiert, Farbumwandlungen in negativ- positiv

(gerahmt, 50x40cm)

Nr.21

„ohne Titel“

(Druckgrafik, signiert)
Susanne Wagner

Ohne Titel – Für Ausstellung Stadtmuseum Neuötting „Dreidimensional“

(gerahmt, 50x40cm)